Диляра Прохорова: Где традиции ткачества переплетаются с современным дизайном одежды.

Фотографы: Татьяна Иванова и Иван Сафронов

Интервью оптимизировано под SEO. Оригинал интервью читайте в журнале.

В мире моды, где современность часто затмевает традиции, дизайнер Диляра Прохорова появляется как глоток свежего воздуха. Её работа, тесно связанная с культурным наследием и ностальгическим мастерством, мастерски соединяет сложности современного дизайна с уважением к корням русской культуры. В нашем эксклюзивном интервью мы расскажем о её уникальном пути в качестве модельера, вдохновении и стремлении возродить традиционную эстетику в современной моде.

Диляра, расскажите о себе, о своей деятельности.

Дизайнер Диляра Прохорова создаёт уникальные патриотические коллекции уникальные патриотические коллекции, соединяя традиции русской культуры с современным стилем. Диляра Прохорова как дизайнер получила высокую оценку профессионалов и стала лауреатом золотой медали Вячеслава Зайцева. Мне 44 года. У меня есть моя любимая семья. Это мой муж Артём, сын старший̆ Давид и младший сын Демид. Моя семья меня очень любит и во всем поддерживает.

С детства люблю шить, что-то создавать своими руками. Думаю, это передалось от бабушки – она была швеей. У меня всегда были самые красивые куклы, их наряды отличались от всех кукол (которые были у моих подружек)

Я закончила педагогический колледж. По образованию я преподаватель физкультуры. Закончила экономический институт.

Работала в ПАО «Транснефть», салонах красоты, в школе. Ещё отучилась на бухгалтера. Когда мы с мужем трудились в его бизнесе, у меня был свободный график. Тогда я начала вышивать иконы чешским бисером. С этим связана семейная история: супруг мечтал о ещё одном ребенке.

Вышивая икону Святой Матрёны, я мысленно обратилась к ней с просьбой подарить дитя. (между детьми у нас 14 лет разница) Завершая работу, узнала, что беременна вторым сыном.

Несколько раз пыталась обучаться на курсах по пошиву одежды, ну к сожалению не доучилась. Пока мои девочки, одногруппницы кроили юбки, я к следующему уроку уже могла продать три юбки.

У меня нет образования по пошиву одежды, каждый свой костюм и наряд я создаю своими руками, и шью сама. Каждый головной убор (это кокошники, веночки, короны) я тоже делаю сама. Кручу, верчу, что-то пришиваю, что-то приклеиваю и получается, не по боюсь этого слова, — Шедевр.

Как вы впервые заинтересовались модой и созданием дизайнерской одежды? Какой момент стал для вас переломным в этом выборе?

Больше трех лет назад я познакомилась с талантливой швеей. Мы нашли портных, открыли ателье. Но я оставалась в тени. Сама не шила – мне казалось, что мало опыта. Дизайнерские идеи моделей одежды были мои, исполнение – других мастеров. За собой я оставила обшивание бисером и стразами концертных костюмов. Но удовольствия это не приносило. 

Потом был тяжелый этап: я потеряла отца, окунулась в апатию, перестала принимать заказы и распустила ателье. Но нереализованные желания и творчество всё же дали о себе знать. Спустя некоторое время я создала первый костюм для фотосессий в крестьянском стиле. Работы выкладывала в соцсети. Потом мне предложили интервью ко Дню портного. В сжатые сроки я создала костюмы для показа, пригласила моделей и вместе с журналистами мы сделали фото и видео коллекции «Крестьяночка»: льняные платьица, веночки, фартучки. Муза вернулась. 

На этой волне сделала расшитый кокошник. Правда, показывать его стеснялась, боялась критики. Но однажды решилась, разместила фотографию в интернете и… получила восторженные отклики. Оказалось, кокошник в тренде.

Все просили померить мой Кокошник и обязательно сфотографироваться в нем.

Что вдохновляет вас на создание коллекций в русском стиле? Есть ли в вашей работе конкретные традиции или элементы, которые вы стремитесь сохранить?

Я всегда с восторгом смотрела на коллекцию Вячеслава Зайцева. Сидя у телевизора, когда показывали передачи про него, про его коллекцию, я разглядывала каждую узор каждую ткань. Это было для меня восторг. Его коллекция меня вдохновляла всегда, я мечтала о такой одежде. Хотела одежды с русскими узорами. Моя девичья фамилия Зайцева. Мой папа русский, мама татарка. В общем я метиска, и у нас в городе меня называют русско-татарской красавицей. Не зря фамилия такая.  Вячеслав Зайцев пример для меня. Я удостоилась получить золотую медаль Вячеслава Зайцева.  Я очень горжусь этим.

Какие культурные или исторические аспекты вы считаете наиболее важными в вашем творчестве?

1. Традиции русской культуры — использование элементов народных промыслов и материалов, что помогает сохранить наследие.

2. История костюма — исследование и вдохновение от исторических эпох, таких как времена императриц, что добавляет глубину и значимость моих работам.

3. Символика — внимание к символам и цветам, которые отражают русскую идентичность и патриотизм, создавая эмоциональную связь со зрителем.

4. Ручная работа — сохранение уникальности и аутентичности изделий, что подчеркивает уважение к традициям ремесел.

5. Современные интерпретации — сочетание старинных мотивов с современными креативными решениями, что делает мою коллекцию актуальной и привлекательной для широкой аудитории.

Безусловно, эти важные аспекты помогают создавать не только эстетически привлекательные изделия, но и вещи с глубоким смыслом и культурной ценностью. Более того, благодаря такому комплексному подходу, во-первых, каждое изделие приобретает особую значимость, а во-вторых, становится настоящим произведением искусства. Таким образом, соединяя красоту и смысл, мы создаём уникальные предметы, которые, несомненно, находят отклик в сердцах людей и сохраняют культурное наследие для будущих поколений.

Каковы ваши самые сокровенные желания как художника? Есть ли мечта, которую вы еще не осуществили?

Прежде всего, я являюсь патриотическим дизайнером, и, безусловно, моя заветная мечта заключается в том, чтобы показать всем красоту и богатство русской культуры. Более того, через свои коллекции я стремлюсь, во-первых, сохранить уникальные традиции, а во-вторых, донести их значение до современного поколения. Таким образом, каждое моё творение становится своеобразным посланием, которое, несомненно, помогает людям по-новому взглянуть на наследие наших предков. Я создаю уникальную коллекцию, в которую входят традиционные кокошники, русские и татарские платья, императорские наряды и короны.

Каждое изделие — это не просто одежда, это символ нашей истории и наследия. Прежде всего, я использую современный стиль, чтобы, безусловно, сделать традиционные элементы доступными и привлекательными для молодого поколения. Более того, такой подход позволяет гармонично сочетать классику с инновациями, что, несомненно, вызывает живой интерес у молодёжи. В результате мои коллекции становятся мостом между прошлым и настоящим, объединяя культурное наследие с современными тенденциями. Моя цель — пробудить в детях любовь к русскому образу и культуре.

Как вы видите роль современного дизайнера в сохранении культурного наследия? Есть планы развить свое творчество до уровня процветающего бизнеса?

Роль современного дизайнера в сохранении культурного наследия невероятно важна. Прежде всего, я не только создаю эстетически привлекательные изделия, но и, безусловно, вдохновляю людей гордиться своими корнями и культурой. Более того, через каждое своё творение я стремлюсь, во-первых, сохранить традиции, а во-вторых, донести их значение до современного поколения. Таким образом, моя работа становится мостом между прошлым и настоящим, объединяя поколения в уважении к общим ценностям. Я могу адаптировать традиционные элементы к современным реалиям, что позволяет сохранить и популяризировать культурное наследие среди новых поколений.

У меня есть планы развить свое творчество до уровня процветающего бизнеса. Несомненно, я отчётливо вижу, как моя патриотическая коллекция может стать успешной на рынке. Во-первых, если грамотно объединить креативность с профессиональным подходом к бизнесу, это создаст прочную основу для развития. Кроме того, такой комплексный подход, безусловно, позволит не только сохранить уникальность изделий, но и эффективно представить их целевой аудитории.

Финансовая поддержка действительно очень важна для реализации моих идей. Чувствуя эту поддержку, я, безусловно, смогу создавать ещё больше уникальных и красивых изделий. Более того, эти произведения искусства не только будут приносить эстетическое удовольствие, но и, несомненно, станут ярким символом нашей богатой культуры. Таким образом, каждый созданный предмет будет нести в себе глубокий смысл и значение. Я верю, что с правильной поддержкой можно достичь многого и наполнить мир красотой.

Какое свое достоинство Вы считаете наиболее ярким и полезным.

Одно из самых ярких и полезных достоинств – это моя способность находить общий язык с разными людьми. Это качество позволяет создать теплую атмосферу и привлекать внимание к моей патриотической коллекции.

Прежде всего, я вижу красоту и индивидуальность в каждом человеке, и это, безусловно, делает мою работу не только творческой, но и глубоко социальной. В результате такой подход позволяет мне создавать уникальные произведения искусства, которые находят отклик в сердцах людей. Создавая диалог, я вдохновляю людей стать частью моего проекта, что усиливает связь с культурой.

Моя способность привлекать людей к красоте – это действительно замечательное достоинство. Безусловно, это не только помогает развивать мою коллекцию, но и, что особенно ценно, создаёт сообщество, объединённое общими ценностями и идеями. Более того, такой симбиоз открывает новые возможности для творческого роста и укрепления культурных связей. С таким подходом я смогу достигнуть больших высот в своей деятельности!

Хотите ли Вы поменять что-либо в вашей жизни?

Однозначно нет. Я счастлива, что проживаю такую жизнь. Быть счастливой женой и мамой — это самое главное для меня. От всей души благодарю Бога за подаренный мне талант.

Какое впечатление произвел на вас Модный Показ «Аллея Моды»?

Самые лучшие, самые красивые впечатления, я получила от модного показа «Аллея Мод». К нашей огромной радости, Алла встретила нас с искренней теплотой. Её гостеприимство оказалось очень душевным. Это стало ярким моментом нашей встречи! Яркие красные цвета в зале, оформления действительно придают мероприятию особую атмосферу и соответствуют моему стилю.

Удивительно, но этот показ открыл новые горизонты. К моей радости, моя коллекция попала в художественный фильм! Более того, это новое направление обещает яркие впечатления. Оно также откроет двери для будущих коллабораций.

Хочу выразить благодарность Алле за её вклад в мою жизнь. Такие встречи крайне важны для творческого роста. Желаю вам Алла успехов и вдохновения для новых проектов!